xavier cahen on Mon, 18 Apr 2005 20:04:52 +0200 (CEST) |
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[nettime-fr] La lettre pourinfos/ du 15-04 au 18-04-2005 |
pourinfos.org l'actualité du monde de l'art / daily Art news ----------------------------------------------------------------------- infos du vendredi 15, avril, 2005 au lundi 18, avril, 2005 (inclus) ------------------------------------------------------------------- 01 Residences : International residence program, Cittadellarte - Fondazione Pistoletto, Biella, Italie. lien http://pourinfos.org/residences/item.php?id=1394 ------------------------------------------------------------------- 02 Appel à candidature : Cité invisible city, Manifestation internationale vidéo et art électronique, Champ Libre, Montréal, Canada. lien http://pourinfos.org/candidature/item.php?id=1393 ------------------------------------------------------------------- 03 Appel à candidature : Festival Garage, Berlin, Allemagne. lien http://pourinfos.org/candidature/item.php?id=1392 ------------------------------------------------------------------- 04 Offre d'emploi : professeur d'enseignement artistique, École Supérieure des Beaux-Arts de Nîmes, France. lien http://pourinfos.org/emploi/item.php?id=1395 ------------------------------------------------------------------- 05 Rencontres : L'oeuvre-système invisible, conférence de Fred Forest, ENSBA, Paris, France. lien http://pourinfos.org/rencontres/item.php?id=1391 ------------------------------------------------------------------- 06 Rencontres : Troisième oeil, voir et entendre, Centre pompidou, Paris, France. lien http://pourinfos.org/rencontres/item.php?id=1390 ------------------------------------------------------------------- 07 Publication : les jeux sont faits, Ivan Polliart, Catalogue d'exposition, Passage, Centre d'art contemporain, Troyes. lien http://pourinfos.org/publications/item.php?id=1389 ------------------------------------------------------------------- 08 Publication : On the Air, [ EDICIONES ] INTER-TEXTOS, Barcelone, Espagne. lien http://pourinfos.org/publications/item.php?id=1388 ------------------------------------------------------------------- 09 Publication : DeForm No. 1, publisher Forlaget Arena, Copenhague, Dannemark. lien http://pourinfos.org/publications/item.php?id=1387 ------------------------------------------------------------------- 10 Exposition : Zhoor Mekouar, Photographie, Le Centre Culturel Arabe Syrien à Paris, France. lien http://pourinfos.org/expositions/item.php?id=1386 ------------------------------------------------------------------- 11 Projection : Kinoleon 4 : l'ivresse, au Lavoir Moderne Parisien, Paris, France. lien http://pourinfos.org/expositions/item.php?id=1385 ------------------------------------------------------------------- 12 Expositipon : Treize artistes ramènent leur fraise, Atelier Estienne, Pont-Scoff, France. lien http://pourinfos.org/expositions/item.php?id=1384 ------------------------------------------------------------------- 13 Exposition : Mise en boite, Muriel Baumgartner et William Lambert, Centre d'exposition les Réservoirs, Limay, France. lien http://pourinfos.org/expositions/item.php?id=1383 ------------------------------------------------------------------- 14 Rencontres : Projection Cécile Bicler, Découverte d'un auteur, Friche Culturelle l'Antre-Peaux, Bourges, France. lien http://pourinfos.org/rencontres/item.php?id=1382 ------------------------------------------------------------------- 15 Workshop : Seminar on Creative Broadband Potentials, Karlsruhe and Developing Interactive Narrative Content, Stuttgart, Germany. lien http://pourinfos.org/emploi/item.php?id=1381 ------------------------------------------------------------------- 16 Exposition : Aernout Mik , Paul Viaccoz , Centre pour l'image contemporaine, Saint-Gervais Genève, Suisse. lien http://pourinfos.org/expositions/item.php?id=1380 ------------------------------------------------------------------- 17 Exposition : Mémoires vives, Thierry Guibert, La Galerie du Haïdouc espace d'exposition Bandits-Mages, Bourges, France. lien http://pourinfos.org/expositions/item.php?id=1379 ------------------------------------------------------------------- 18 Exposition : about to stay, Angela Detanico et Rafael Lain, galerie Martine Aboucaya, Paris, France. lien http://pourinfos.org/expositions/item.php?id=1378 ------------------------------------------------------------------- 19 Rencontres : La 53ème Assemblée Générale de la Maison des Artistes, ENSBA, Paris, France. lien http://pourinfos.org/rencontres/item.php?id=1377 |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| 01 Residences : International residence program, Cittadellarte - Fondazione Pistoletto, Biella, Italie. Cittadellarte - Fondazione Pistoletto UNIDEE in Residence International Program Deadline: 20/04/05 Biella, Italy Event dates: from 1 July to 31 October An international residence program open to students and graduates of various university faculties, to artists and to professionals from any country in the world. Twenty residencies are available each year. http://www.cittadellarte.it/unidee/index.html The UNIDEE programs are directed by Michelangelo Pistoletto. The official language is English. The work of the UNIDEE residents involves constant interaction with the offices of Cittadellarte, which put the program of responsible social transformation into effect through projects developed in conjunction with public and private institutions, companies, cultural bodies and economic and production structures. The residents work individually or in groups to develop ideas and projects, working along creative lines pertinent to the following fields: Art, Communication, Ecology, Economics, Education, Work, Nutrition, Politics, Production, Science, Spirituality. During the residency, meetings and seminars are held by experts and professors of various humanistic, scientific, economic, political, artistic and social disciplines. All the events in the Cittadellarte program – exhibitions, conferences, performances and workshops – offer further opportunities for the residents to explore issues and develop ideas. At the end of the residency, the ideas that have been generated are presented publicly at the UNIDEE in progress exhibition-event. Contact: Cittadellarte - Fondazione Pistoletto Via Serralunga, 27 13900 Biella Italy phone: +39-015 0991462 fax: +39-015 2522540 unidee@cittadellarte.it http://www.cittadellarte.it/ |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| 02 Appel à candidature : Cité invisible city, Manifestation internationale vidéo et art électronique, Champ Libre, Montréal, Canada. CITÉ INVISIBLE CITY MANIFESTATION INTERNATIONALE VIDÉO ET ART ÉLECTRONIQUE MONTRÉAL, 20 SEPTEMBRE AU 1er OCTOBRE 2006 7e APPEL DE PROJET OEUVRES D’ART ÉLECTRONIQUE DATE LIMITE : 1ER FÉVRIER 2006 champ libre U N E P R É S E N T A T I O N D E C H A M P L I B R E INFORMATION COMPLÈTE SUR : http://www.champlibre.com/citeinvisible Aucun frais d’inscription CHAMP LIBRE, EN CRÉANT UNE BIENNALE INTITULÉE MANIFESTATION INTERNATIONALE VIDÉO ET ART ÉLECTRONIQUE – MONTRÉAL (MIVAEM), S’EST DONNÉ LE MANDAT DE FAIRE CONNAÎTRE, AINSI QUE DE CONTRIBUER AU DÉVELOPPEMENT DES ARTS MÉDIATIQUES À LA RENCONTRE DE L’ARCHITECTURE, CELA EN OFFRANT UNE PLATE-FORME D’AVANT-GARDE AU TRAVAIL DES ARTISTES QUI OEUVRENT DANS CES DISCIPLINES. Téléchargez l'appel de projet au format Acrobat pdf en cliquant sur l'image ci-contre. Imprimez le formulaire, remplissez-le et retournez-le avant le 1er Février 2006 à : CHAMP LIBRE 1050, boulevard René-Lévesque Est, Suite 105 Montréal, Québec CANADA, H2L 2L6 http://www.champlibre.com/citeinvisible/fr/appelprojet7mivaem.pdf |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| 03 Appel à candidature : Festival Garage, Berlin, Allemagne. Festival Garage Submission deadline for materials and proposals is 2nd May 2005. garage is first of all a producing festival with a focus on the support and production of new, not yet realised concepts for and during the festival. garage is a platform for contemporary art and culture. The festival presents new concepts in production, presentation and discussion of cultural content. Every year artists, musicians and theorists from Germany and abroad are invited to develop and realise innovative projects. The focus lies on the search for possibilities of art and culture to contribute to a social and cultural developing process. garage 05 is searching for artistsœ positions that critically discuss technologies and mechanics of saving, archiving and forgetting. Send us your proposals and concepts for presentations, installations, performances, projects, papers, and workshops. Trash your archives, but don't forget to make a backup! Submission deadline for materials and proposals is 2nd May 2005. submission form : http://www.garage-g.de/call05/garage-05.pdf > http://www.garage-g.de/ garage is a platform for contemporary art and culture. The festival presents new concepts in production, presentation and discussion of cultural content. Every year artists, musicians and theorists from Germany and abroad are invited to develop and realise innovative projects. The focus lies on the search for possibilities of art and culture to contribute to a social and cultural developing process. In the eight years of its existence the festival has become a unique part of the cultural summer in Mecklenburg-Vorpommern and attracts meanwhile an international audience. The networking and cooperation with similarly working institutions in the European and international context has been an important factor for the development of the festival in the last years. Beside co-productions and artist exchange with such renowned institutions as Staalplaat Amsterdam, Mutek Montréal, Public Netbase Wien, Kunstradio Wien, Time’s Up Linz, transmediale Berlin, Mikro.org Berlin, Internationales Kurzfilmfestival interfilm Berlin, and Singuhr Hörgalerie Berlin, the festival is funded by the German Federal Cultural Foundation, the Cultural Ministry of Mecklenburg-Vorpommern, and several embassies and cultural institutes. festival office garage g e.V. c/o Stabenow Badenstraße 1 18439 Stralsund/Germany T: +49(0)3831 298429 info@garage-g.de www.garage-g.de festival location 23.07.-14.08.04 garage Am Fährkanal 2 18439 Stralsund |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| 04 Offre d'emploi : professeur d'enseignement artistique, École Supérieure des Beaux-Arts de Nîmes, France. L'École Supérieure des Beaux-Arts de Nîmes recrute un professeur d'enseignement artistique Adresser votre candidature avant le 30 avril Mission : Vous devrez témoigner d'une excellente connaissance de l'actualité artistique et d'une implication réelle dans les débats qui l'animent. Vous interviendrez dans un atelier sur la totalité des cinq années du cursus avec la collaboration d'un assistant. Vous ferez preuve d'une compétence particulière dans les domaines historiques et théoriques de la photographie, dans une perspective large et à travers des problématiques transversales (avec le pôle Edition de l'École notamment). Vous ferez preuve d'une implication dans le milieu professionnel et poursuivrez la politique d'investissement de l'école dans la photographie haute résolution et le numérique. Vous participerez pleinement au fonctionnement pédagogique de l'Établissement (résidences d'artistes, visites d'expositions, voyages...) Profil : voie statutaire (mutation, détachement, liste d'aptitude) ou contractuelle. CDI temps complet / poste à pourvoir dès que possible Contactez M. Dominique Gutherz - Directeur de l'Ecole Supérieure des Beaux-Arts Téléphone: 04 66 76 70 22 Adresser votre candidature avant le 30 avril Monsieur le Maire de Nîmes - Direction des Ressources Humaines - Place de l'Hôtel de Ville - 30033 - NIMES Cedex 9 |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| 05 Rencontres : L'oeuvre-système invisible, conférence de Fred Forest, ENSBA, Paris, France. " L'OEUVRE-SYSTEME INVISIBLE " Et si l'ordinateur était en passe de perdre sa place centrale actuelle, pour être banalisé, dans des dispositifs de création artistique, intégrant d'autres techniques dans le futur ? Et si l'hégémonie d'une culture rétinienne, illustrée par les Beaux Arts durant des siècles, était en passe de ceder le pas à des créations relevant de l'invisible et des ses manipulations formelles et conceptuelles ? " L'oeuvre-système invisible ", conference de Fred Forest, Rue Bonaparte le mardi 19 avril 2005 à 16h30 à l'ENSBA (Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts (salle Vidéo, enseignement Martine Markovits, 1er étage, galerie pres de la documentation du CID) (L'oeuvre-système invisible, Fred Forest, l'Harmattan 2005) École Nationale Supérieure des Beaux-Arts, 14 rue Bonaparte, 75772 PARIS cedex 06. Les candidatures doivent parvenir au plus tard le 31 mars Renseignements au 01.40.03.50.08 - fax : 01.47.03.50.80 http://www.ensba.fr/ |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| 06 Rencontres : Troisième oeil, voir et entendre, Centre pompidou, Paris, France. Centre Pompidou Place Georges Pompidou 75004 Paris +33 (0)1 44 78 12 33 DIMANCHE 17 AVRIL, PETITE SALLE, 18H TROISIEME OEIL : voir et entendre À travers des extraits de films emblématiques, nous analyserons des procédés musicaux forts, allant des constructions wagnériennes de Star Wars aux citations rock accélérées de Matrix. Mais plus encore, nous illustrerons la part prospective et utopique de la musique de film telle qu'inaugurée en 1956 avec la première bande originale entièrement synthétique pour Planète interdite, ou encore l'ambiance sonore hallucinée composée par Lalo Schiffrin à base de musique concrète pour la première oeuvre de George Lucas, THX 1138. THX donne aujourd'hui son nom à un procédé acoustique, derrière lequel se profile une nouvelle génération d'artisans de l'industrie du cinéma, les « sound designers ». Artistes invités : Jean Yves Leloup, Vivien Villani, Goran Vejvoda Performance de Radio Mentale et Goran Vejvoda. Goran est compositeur électroacoustique, chercheur et écrivain. Il est aussi l'auteur de la musique du film de Bilal, Immortelle. Débat et « Showcase » proposés et animés par Jean-Philippe Renoult JEUDI 21 AVRIL, CINEMA 2, 19H VJING L'essor de la vidéo et de l'informatique au cours des années 80 a, en une vingtaine d'années, bouleversé l'univers visuel de la musique. Celle-ci se conjugue aujourd'hui à des montages vidéo effectués en temps réel par un nouveau type d'artiste. La séance regroupe des artistes qui travaillent avec des matières visuelles très variées : graphisme, vidéo, cinéma ou encore 3D. Artistes invités : Bowling Club / www.mybowlingclub.com (France), Arno Coenen / www.solidrocketboosters.com (Pays-Bas) , Martin Wheeler avec U IDEA / www.shellac-altern.org/uidea.html (France) Débat et « Showcase » proposés et animés Isabelle Arvers, commissaire Nouveaux médias indépendante www.arvers.com Centre Pompidou géraldine gomez (Cinémas de demain, Troisième Oeil, Plasticiens du web, Demain dès l'aube) http://www.centrepompidou.fr/evenements |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| 07 Publication : les jeux sont faits, Ivan Polliart, Catalogue d'exposition, Passage, Centre d'art contemporain, Troyes. Ivan Polliart. ...les jeux sont faits Catalogue d’exposition, texte de Isabelle Hersant Habiter l’Histoire, construire l’Utopie et recommencer, traduit en anglais par Dominic Ockenden. Passages, Centre d’Art Contemporain, Troyes, 2004. Artiste français à fort ancrage dans l’Europe en chantier (Pologne, Roumanie...), Ivan Polliart travaille aussi bien la photographie que la maquette, le papier comme le béton et le dessin à l’égal du volume. Son œuvre, nourrie d’une réflexion sur les avant-gardes modernes tel le constructivisme, met en évidence la dimension tragique du présent collectif dont le sort s’inscrit avec l’architecture industrielle. À travers l’amnésie d’une société érigée au jour le jour sur les vestiges du passé, ce n’est pas la seule question du vivre-ensemble ici et maintenant qu’elle pose. Mais plus encore, celle d’un processus qui se désigne entre ruines abandonnées et rutilantes enseignes les surplombant. Élaboré au présent, un processus qui trace le devenir d’un corps social où l’absence de projet pour l’homme s’articule à l’insignifiance de l’homme comme humanité. Isabelle Hersant Non destinée à la vente, cette publication est disponible au CAC Passages de Troyes. http://www.art-contemporain.eu.org/passages Passages Centre d'art contemporain Troyes 9 rue Jeanne d'Arc 10000 Troyes CAC Passages, ouverture tous les jours de 14 heures à 18 heures sauf le dimanche et les jours fériés. Téléphone: 03 25 73 28 27 03 25 73 25 95 |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| 08 Publication : On the Air, [ EDICIONES ] INTER-TEXTOS, Barcelone, Espagne. On The Air [ EDICIONES ] INTER-TEXTOS >> On The Air [ EDICIONES ] INTER-TEXTOS >> On The Air [ EDICIONES ] INTER-TEXTOS INTER-TEXTOS On The Air abre una nueva etapa: añade a sus ramas de diseño y comunicación, la rama editorial. En esta etapa, después de mas de diez años de trabajo en el sector multimedia apostamos por el libro electrónico: el e-book . Después de más de veinte años de trabajo en el ámbito del arte, el equipo de On The Air apostamos por el libro de artista. Después de tantos más años de trabajo con eslogans, canciones, letras de canciones, logos, maquetación y rotulación y diseño de textos, tipografías; apostamos por la palabra. O para ser más exactos: la interacción de la palabra y la escritura con las disciplinas artísticas. Es por eso que Inter-Textos tiene en su proyecto la edición de libros de artista de poesía visual, fotografía, escultura, dibujo, palabras, hipertexto, objetos, voz, música, video, arte digital y electrónico, net-work, performance, acción y otros más, de difícil catalogación. Siempre se dice: "el libro electrónico, es el futuro…". Nosotros así lo creemos. Por eso apostamos por el e-book e internet. Los e-books de Inter-Textos siempre están conectados en su interior con la red www. Los e-books de Inter-Textos se presentan en CD-Rom o DVD y en algún caso, éstos pueden estar acompañados por otros soportes impresos. Los e-books de Inter-Textos siempre son imprimibles y siempre son visualizables en pantallas de cualquier tamaño. Son libros de lectura íntima, individual, en papel o pantalla y son libros "espectáculo", para ser leídos o visualizados colectivamente. Quizás para ser comentados o debatidos. Los e-books de Inter-Textos son objetos de formas diversas, normalmente firmados por sus autores, en ediciones limitadas de pocos ejemplares. Pero siempre tienen en común el ser totalmente o en parte electrónicos, siempre son de arte, están conectados a la www y siempre exploran las relaciones lenguaje-realidad. On The Air, Barcelona, Abril 2005 En la web Inter-textos podreis descargar de forma gratuita las herramientas necesarias para acceder al contenido de los e-books editados por On The Air.. En la web Inter-textos http://www.airgraphic.com/intertextos/ podreis descargar de forma gratuita las herramientas necesarias para acceder al contenido de los e-books editados por On The Air. Encontrareis información sobre los e-books que se vayan editando y podreis encargar las ediciones en los formatos que querais: edición electrónica o edición en papel. http://www.airgraphic.com/intertextos/ ----- Albert Girós "SERÉ A PATIR DE Tí" 300 ejemplares numerados, con firma del autor. 2005, On The Air - Inter-Textos ISBN 84-609-4702-5 - Literatura contemporánea - Poesia Visual - Precio: 12 EUROS Albert Girós … "A Partir De La Palabra" Poesía Concreta, Poesía Visual, Fonética, Materialista, Estructuralista, Abstracta, Poesía del Lenguaje, Tautológica… Todas estas definiciones convienen a la obra textual de Albert Girós. ...,Una poesía filosófica, que de nuevo hace de la revelación su conquista principal. El artista parece preguntarse sobre el poder de la palabra y la respuesta que nos confirma su obra es, una vez más, que el poder de la palabra se encuentra en su propia semilla semántica; en la raíz de las palabras, en el lenguaje y en las evoluciones de su capacidad comunicativa. Como ocurre que la poesía trasciende la palabra, en el caso de la obra de Albert Girós, ésta constituye un lenguaje abierto donde muchas disciplinas tienen su lugar y acción. En este trabajo la poesía es la chispa que enciende el bosque del conocimiento donde verdad y belleza forman una unidad. Manuel Y. Martín-Pahissa source : derive |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| 09 Publication : DeForm No. 1, publisher Forlaget Arena, Copenhague, Dannemark. DeForm No. 1, Forlaget Arena, Copenhagen http://www.forlaget-arena.dk/arena_dottir.asp "Arena Dottir is a new offer from the Danish publisher Arena, directed to the author, artist, musician, graphic artist, and none the less to the audience. Arena presents literary/artistic publications, where the graphic design - printing matter, edition, size and form is a principal part of the publication. Arena Dottir publishes books or text on a variety of printing materials, for instance boxes, tapestry, cloth, CD, LP, CD-Rom, video, dvd, bags etc. Arena Dottir wishes to present new expressions, explore boundaries, break habits, and in that way also set a tradition-committed publication industry free in having an opinion that a book should appear in a certain way, or that being an author only is synonymous with the process of writing books." On the artists: 30 artists, authors, graphic artists, journalists, photographers, critics grasp the tabloid press to see what happens when the arts steps into the gaudy tabloid content and format. Participating artists: Lene Asp Fredriksen, Eli I. Lund, Peder Jansson, Lars Bukdahl, Peder Jansson, Jokum Rohde... http://www.forlaget-arena.dk/arena_dottir.asp |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| 10 Exposition : Zhoor Mekouar, Photographie, Le Centre Culturel Arabe Syrien à Paris, France. Le Centre Culturel Arabe Syrien à Paris a le plaisir de vous inviter au vernissage de l’exposition de photographies le 19 avril, à partir de 18h30 de Zhoor MEKOUAR 12, avenue de Tourville, 75007 Paris métro : Ecole Militaire Tel : 06 85 15 14 34 40 photographies : voyage au pays des couleurs et de la lumière du 19 avril au 6 mai 2005 Marrakech : Capitale d’un empire, perle du sud aux richesses multiples, muse inspiratrice, Marrakech est abordée ici dans l’éblouissante lumière de sa médina et dans le miroitement de ses couleurs chaudes et éclatantes. Essaouira Cité mythique située sur un promontoire idyllique au bord de l’atlantique, le rythme de vie des origines y est capté ici grâce à un œil vif et un choix minutieux des angles. Asilah S’enivrer du silence et de la beauté de cette ville blanche au charme suranné, rendant hommage à ses femmes et ses hommes, des portraits pris sur le vif. Un univers où règnent foisonnement de vie et ode à la couleur. |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| 11 Projection : Kinoleon 4 : l'ivresse, au Lavoir Moderne Parisien, Paris, France. KINOLEON 4 : L'IVRESSE Filmer à tout prix, en brouillant les pistes, en jouant avec les fictions qui illuminent le réel et les réalités qui débordent de fictions. Trois films. Totalement étrangers les uns aux autres. Trois oeuvres étranges et justes. Trois "ivresses" aux goûts bien singuliers. >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> OOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOO >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> LE LUNDI 18 Avril DE 21H A 23 H AU LAVOIR MODERNE PARISIEN (http://www.rueleon.net/) 35 rue LEON 01 42 52 09 14 ENTREE LIBRE dans la limite des places disponibles >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> 11111111111111111111111111111111111111111111111111111111111 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> "Ixième, Journal d'un prisonnier" De Pierre-Yves Borgeaud et Stéphane Blok 2003, 105 mn >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> 22222222222222222222222222222222222222222222222222222222222 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> "Le rêve de l'ours" De Valérie Pavia 2003, 30 mn >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> 33333333333333333333333333333333333333333333333333333333333 >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> "identities" De Nino Rodriguez 1991, 7' >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> AVEC LE SOUTIEN DE LA SACD >>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>>> Soirée organisée avec la participation "d'Heure Exquise!" qui distribue les vidéos programmées. Heure Exquise! Distribution Le Fort - Rue de Normandie BP 113 59370 Mons en Baroeul exquise@nordnet.fr http://www.heure-exquise.org/ |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| 12 Expositipon : Treize artistes ramènent leur fraise, Atelier Estienne, Pont-Scoff, France. Asso. CAIRN & Atelier Estienne espace d'art contemporain présentent : Comment conjuguer engagement artistique, humour et dérision autour d'un thème unique : la fraise ? Peinture, sculpture, photo, installations. Vernissage le samedi 23 avril à partir de 17h Atelier Estienne 56620 Pont-Scoff du 23 avril au 12 juin 2005 Treize artistes ramènent leur fraise. Ce titre familier peut surprendre, surtout quand il s’agit d’évoquer une manifestation thématique sur la fraise, regroupant des artistes d’horizons divers. Mais il peut exprimer une forme de provocation pour mieux dénoncer une société fébrile qui a trop souvent tendance à ignorer voire même à dénigrer les pratiques artistiques contemporaines. Aussi les artistes d’aujourd’hui doivent se prendre en main, afin de créer des évènements qui séduisent curieusement les institutions qui les avaient initialement boudées et qui les récupèrent en s’arrogeant leur paternité. Ce titre est aussi un clin d’œil au sort que l’on a réservé à la fraise lors d’une expédition sur le continent sud-américain. Avant de gagner son droit d’asile européen, ce fruit, issu de l’immigration fruitière, a subi une occidentalisation lors de quelques croisements génétiques virginiens, devenant ainsi la pulpeuse et rubiconde beauté de nos tables. Et Amédée-François Frézier aurait aujourd’hui quelque difficulté à reconnaître la belle chilienne qu’il a rapportée dans ses bagages au 18è siècle. Ce cartographe et officier de marine, en introduisant la fraise en Europe, a un peu révolutionné nos palais en éduquant nos papilles. Il nous a fait ainsi découvrir une autre saveur qui a fait la renommée de Plougastel-Daoulas et de bien d’autres lieux en Europe. La manifestation artistique veut jouer le même rôle; inviter un large public à découvrir l’art contemporain et réveiller ses papilles intellectuelles à partir d’une thématique commune. Ainsi ces treize artistes français, belges et suisses relèvent ce défi en saluant la fraise en peinture, en sculpture et en photographie. Ils souhaitent à leur manière porter un regard singulier sur les réalités humaines, en intégrant leurs œuvres dans la vie et dans notre environnement. Ramener sa fraise, c’est aussi signaler que ces créateurs ont encore un message original à transmettre, même sur un motif aussi banal que celui de la fraise. Si elle est un fruit de saison et un produit de consommation courante qui est devenu aujourd’hui un enjeu de marketing, l’art au contraire échappe à cette réalité mercantile. Il s’inscrit plutôt dans la durée et nécessite qu’on prenne le temps de le savourer loin des modes éphémères. Gageons que cette exposition, co-produite par l’association cairn et l’Atelier d’Estienne espace d’art contemporain, jouant sur les paradoxes de la banalité et du sérieux, de l’éphémère et de l’intemporel , loin des spéculations esthétiques, révèlera tous les mystères de ce fruit anodin et permettra aux artistes de séduire d’autres gastronomes de l’art ou de guider les plus perplexes vers une conversion salutaire. Alain Le Beuze Atelier d’Estienne 1, rue Terrien 56620 Pont-Scorff tél. 02 97 32 42 13 fax. 02 97 32 63 70 atelier.estienne@wanadoo.fr & CAIRN 47, rue de Belgique 56100 Lorient 02 97 37 31 15 ass-cairn@wanadoo.fr http://assocairn.free.fr |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| 13 Exposition : Mise en boite, Muriel Baumgartner et William Lambert, Centre d'exposition les Réservoirs, Limay, France. ------------------------------------------------------------------- fichier joint : http://pourinfos.org/expositions/documents/reservoirs_01.pdf ------------------------------------------------------------------- Centre d'exposition les Réservoirs - LIMAY (78) présente : Exposition MISE EN BOITE Muriel Baumgartner et William Lambert du 2 au 24 Avril 2005 Le désir de poursuivre un travail en commun les a conduis à une autre écriture qui s'inscrit et prend forme dans un espace représenté par la boite. Il s'agit de mettre « à plat » leurs préoccupations respectives et de les assembler, d'en extraire une singularité. L'intégrité de chacun est respectée par les différentes profondeurs qu'offre la boîte. Par ce jeu de profondeurs, elle s'annonce comme étant un territoire de l'inconscient en même temps que l'inconscient révélé. Son concept permet de juxtaposer, de superposer les éléments : papiers, encres, peinture, tissus, empreintes, végétaux, objets... Bien qu'ils relatent un parcours individuel au départ, la confrontation de ces éléments trace un chemin aléatoire et ludique. Ainsi la boite se révèle comme un espace ouvert donnant à voir l'aventure d'une recherche plastique établit sur la connivence. Mairie de LIMAY avenue WILSON 78520 LIMAY les Réservoirs 2 rue des réservoirs 78520 LIMAY 0134972703 r.penloup@ville-limay.fr |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| 14 Rencontres : Projection Cécile Bicler, Découverte d'un auteur, Friche Culturelle l'Antre-Peaux, Bourges, France. Bandits-Mages présente : Découverte d'un auteur et rencontre MERCREDI 11 MAI À 21H "Collectionner les films d’horreur et les démembrer ensuite. Se servir comme on aime des fragments obtenus : tenter un assemblage de bouts, créer un nouveau corps. Inciser la fiction, en détacher des “morceaux de choix”. Peut-être pour le plaisir que procure le maniement du scalpel ou pour effacer tout risque d’identité du corps filmique ou tout simplement pour le plaisir de manipuler des éléments de culture adolescente (parfois un peu honteuse) : celle des années 80 et des coupes de cheveux “ringardes”, celle des locations à répétition de films de mauvais genre." Cécile Bicler Projection en présence de l’auteur : Kane + livres 17 min 2002-2003 Music 10 min 2004 Sans titre 30 min 2004 Friche Culturelle l'Antre-Peaux 26, route de la Chapelle 18000 BOURGES |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| 15 Workshop : Seminar on Creative Broadband Potentials, Karlsruhe and Developing Interactive Narrative Content, Stuttgart, Germany. sagasnet Developing Interactive Narrative Content Seminar April 25 – May 1 2005 Stuttgart, Germany in conjunction with fmx/05 Working Language: English FOR PARTICIPATION WITHOUT A PROJECT, APPLY NOW... apply before May 10 2005 Confirmed experts a.o.: Richard Adams, UK; Joel Baumann, D/UK; Sebastian Belcher, UK; Frank Boyd, UK; Greg Childs, UK; Matt Costello, USA; Noah Falstein, USA, Sibylle Kurz, D; Frank Nack, D/NL; Christian Routh, UK/E Vincent Scheurer, UK... _________________________ sagasnet is a non-profit training initiative to further content development for interactive media supported by the European MEDIA Plus Programme Training + designed in the first place for participants coming from MEDIA member countries _____________________________________________________ Details and application forms: www.sagasnet.de or contact: sagasnet@sagasnet.de ___________________________________________________ ::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: ::::::::::::::::::::::::::::sagas:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Workshop on Creative Broadband Potentials Headed by: Raimo Lång, YLE Guest Speaker: Dick Rijken May 19 2005 - May 25 2005 venue: ZKM, Karlsruhe, Germany Apply now! In case you need to apply for funding please apply before May 10 2005. Today's broadband technologies need bandwidth intensive usage in order to grow as an technological platform. At the moment this potential is used in a fairly traditional manner. To unlock user, user groups and emerging communities to migrate to broadband platforms innovative interactive concepts that build up meaningful participatory communication patterns are needed. Interactive storytelling and interactive design represent the creative interplay between devoted users/communities and the writer/design team. The workshop will establish and explore a practical professional approach for the creation of innovative broadband concepts by focusing on user-centred content creation, designing interaction patterns based on storytelling and exploration, building up self-generative fictional dynamics for community cohesion, planning innovative directing tactics for professional content/design teams, participatory publishing strategies. This approach may be applied to telecommunication, broadcasting, game, film, art projects as well as creative initiatives for cities or museums… ::::::::::::::::::::::::::::sagas:::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: Interactive Scripting Workshop Headed by Greg Roach, Hyperbole Studio July 22 2005 - July 28 2005 venue: Academy for TV and Film Munich, Germany Apply now! In case you need to apply for funding please apply before July 10 2005. In this intensive workshop the relationship between storytelling, visual media techniques and interactivity will be explored in depth, participants will learn to apply their knowledge of filmmaking in this new arena by developing their own interactive ideas, which are then processed in a group scripting phase. Participants will develop in teams short treatments for an interactive film, story, or narrative game which is then discussed. The training is aiming in the first place at professionals (developers, writers, producers, designers, programmers...)coming from MEDIA member countries. Applicants coming from other countries please contact the sagas office for details. In any case participation is limited to confirmed participants. Participation fee: - freelancers EURO 400,- - companies EURO 1600,- Confirmed participants (from MEDIA member countries) may apply for reimbursement of travel expenses at economy standards (in case of air travel, expense coverage is limited to the lowest available rate) or coverage of hotel accommodation. There is only a limited budget for funding of travel and hotel costs available. more details and application forms available at http://www.lrz-muenchen.de/~b7101dx/webserver/webdata/. ::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::::: _______________________________________________ __sagasnet & sagas writing interactive fiction c/o Bayerisches Filmzentrum Bavariafilmplatz 7 D-82031 Muenchen-Gruenwald______________________ tel + 49 89 64 98 11 29 /30 fax + 49 89 64 98 13 29/30 mobile + 49 (0) 171 45 28 0 52 URL http://www.sagasnet.de http://www.sagas.de e-mail sagasnet@sagasnet.de sagas@sagas.de_________________________ __a joint initiative of MEDIA Programme TRAINING & Academy for TV and Film Munich_________________ |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| 16 Exposition : Aernout Mik , Paul Viaccoz , Centre pour l'image contemporaine, Saint-Gervais Genève, Suisse. Le Centre pour l’image contemporaine, Saint-Gervais Genève a le plaisir de vous inviter au vernissage des expositions: Aernout Mik - Vacuum Room - installation vidéo http://www.centreimage.ch/02progF/expos/2005/mik_f.html Paul Viaccoz - Attention à la suite - installations vidéo http://www.centreimage.ch/02progF/expos/2005/viaccoz_f.html Le mercredi 20 avril 2005 dès 18h en présence des artistes Expositions du 21 avril au 19 juin 2005 mardi-dimanche 12h-18h Une information complète est disponible sur le site: www.centreimage.ch Centre pour l'image contemporaine Saint-Gervais Genève 5, rue du Temple CH-1201 Genève T +41 22 908 20 00 F +41 22 908 20 01 e-mail cic@sgg.ch www.centreimage.ch |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| 17 Exposition : Mémoires vives, Thierry Guibert, La Galerie du Haïdouc espace d'exposition Bandits-Mages, Bourges, France. La Galerie du Haïdouc espace d'exposition Bandits-Mages présente une exposition : Mémoires vives, Thierry Guibert du 29 avril au 07 mai du mardi au samedi de 14h à 18h En bref 2004 - 7 vidéos de 7 journaux télévisés "Dans ces vidéos, j’ai collectionné le souffle des journalistes télévisés (…)" T.Guibert RAM, Pau, Paris, Nantes, Vierzon, Bourges, 2004/2005. "A Vierzon, assisté par les élèves de l’option cinéma du lycée Edouard Vaillant, j’ai filmé une dizaine de personnes à qui j’ai demandé de se remémorer leur passé. Quels souvenirs gardez-vous de votre enfance ? Comment les classez-vous ? Comment voulez-vous nous les raconter ? Ramdom Access Memory est une installation multimédia. Sur des ordinateurs, les raconteurs filmés en plans serrés déroulent leur histoire. Au travers du récit de leur mémoire d’enfance, ces narrateurs pratiquent une plongée mentale vers leur propre passé. Un voyage interne peuplé de souvenirs éparses qui s’organise à mesure de la descente dans le temps. Sous les ordinateurs, des poissons rouges filmés par des caméras webcams activent, et réorganisent ces différents récits pour une autre histoire. Une histoire improbable sélectionnée par le poisson-pilote ; monteur du film." T. Guibert Le projet RAM a été finalisé dans le cadre du programme Aux arts lycéens de la Région Centre, avec les lycéens de l’option cinéma audiovisuel du lycée E.Vaillant à Vierzon. La Galerie du Haïdouc espace d'exposition Bandits-Mages Friche Culturelle L'Antre-Peaux 26, route de la Chapelle 18000 BOURGES |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| 18 Exposition : about to stay, Angela Detanico et Rafael Lain, galerie Martine Aboucaya, Paris, France. La Galerie Martine Aboucaya présente : (english below) About to stay du 9 avril au 28 mai 2005 curated by thomas boutoux La Galerie Martine Aboucaya est heureuse d’annoncer la première exposition monographique de Detanico / Lain à Paris. Angela Detanico et Rafael Lain travaillent ensemble depuis 1996, à travers différents médiums – l’installation, la vidéo, le son et le graphisme notamment. Nés au Brésil, respectivement en 1974 et 1973, ils se sont rapidement affirmés au sein de la scène artistique internationale en développant un travail analytique, précis et extrêmement singulier. Ils ont reçu en 2004 le Nam June Paik Award (Kunststiftung NRW, Dortmund) et ont pris part dernièrement à des expositions telles que « GNS / Le Pavillon » (Palais de Tokyo, Paris, 2003) ; Pavillon Brésilien, 9ème Biennale d’Architecture de Venise (2004) ; « Território Livre », 26ème Biennale d’Art Contemporain de São Paulo (2004) ; et 3ème Digital Media City Seoul (2004). L’exposition « About to Say » de Detanico / Lain à la Galerie Martine Aboucaya est constituéed’un ensemble d’oeuvres inédites et d’une nouvelle présentation de la vidéo Flatland (2003),récompensée par le prix Nam June Paik. Dans cette exposition, Detanico / Lain explorent avec minutie les qualités physiques des différents médiums qu’ils utilisent. Oeuvre au pouvoir hypnotique et réflexion fascinante sur l’espace-temps, Flatland a été ainsi réalisée à partir de l’intervention des artistes sur la matière même de l’image numérique. Avec la série de vidéos Selected Landscapes (2005), Detanico / Lain poursuivent leur travail de dénaturalisation des images numériques pour mieux révéler les formes de dramatisation particulières qui les caractérisent. Detanico / Lain présenteront aussi une nouvelle série de « textes » (Sans Titre, 2005), mis en forme à l’aide d’une typographie créée par les artistes en collaboration avec Jiri Skala, « Helvetica Concentrated », qui laisse voir uniquement les masses d’encre utilisées pour chaque caractère. Tandis que cette série de compositions graphiques se dévoile comme un processus d’impression interrompu, le projet du Journal Découvert (2004-2005) revèle quant à lui une impression poursuivie, détournée. Dans cette oeuvre, les artistes utilisent « la Une » quotidienne du journal Le Monde comme le point de départ d’un travail de poésie concrète. L’exposition « About to Say » de Detanico / Lain s’organise à travers une série de détournements et de jeux de désorientation. La quête de précision et d’exactitude qui caractérise leur travail révèle ainsi une véritable politique du regard. Flatland, livre d’artiste de Detanico / Lain, édité avec la Ferme du Buisson, a été publié à l’occasion de cette exposition. Pour obtenir des informations complémentaires ainsi que des vues de l’exposition, prière de contacter Anaïs Barillet : anais-barillet@martineaboucaya.com La Galerie Martine Aboucaya La galerie est ouverte du mardi au samedi de 12h à 20h. 5 rue sainte anastase 75003 paris tel 331 4276 9275 fax 331 4276 9260 martineaboucaya.com from April 9 au May 28 2005 The Gallery Martine Aboucaya is proud to present the first monographic exhibition of Detanico / Lain in Paris. Born in Brazil in 1974 and 1973 respectively, Angela Detanico and Rafael Lain have been working collaboratively since 1996, producing works that range from installation to video, sound and graphic design. They have developed a highly original, analytical and thoroughly artistic practice and have made a conspicuous entry on the contemporary art scene over the last few years. Detanico and Lain were awarded the Nam June Paik Award in 2004 (Kunststiftung, NRW, Dortmund) and have recently taken part in many significant group exhibitions, including “GNS / Le Pavillon” (Palais de Tokyo, 2003); the 9th Venice Biennale of Architecture; « Território Livre », the 26th São Paulo Contemporary Art Biennial; and the 3rd Digital Media City Seoul (2004). The exhibition “About to Say” at the Gallery Martine Aboucaya showcases a body of new works by Detanico / Lain and also includes a new presentation of Flatland, for which they were awarded the Nam June Paik Award. In this exhibition Detanico / Lain explore the physical characteristics of the different mediums that they are using. Flatland, a video work of hypnotic power and a fascinating study of space-time, was thus carried out by the artists through a direct intervention on the materiality of digital images. With the new series of videos entitled Selected Landscapes (2005), Detanico / Lain have carried forward this technique of denaturalizing digital images in order to disclose the distinct forms of dramatization that characterized them. Detanico / Lain will also present a new series of “texts” (Sans Titre, 2005) based on a typographic font that they invented with Jiri Skala, Helvetica Concentrated, and which only displays the distinct mass of ink used for each character. While this series shows an interrupted printing process, Le Journal Découvert, another of their projects included in the exhibition, unfolds, on the contrary, as a form of an extended printing process. With this work, the artists use the cover of the daily newspaper Le Monde as a starting point for an exercise in concrete poetry. The exhibition “About to Say” by Detanico / Lain is thus organized through a series of détournements and “disorientation games”; their approach – their quest for precision and exactness - shows the power and the policy of their underlying vision. Flatland, Detanico / Lain's book, jointly published by La Ferme du Buisson, will also be presented at the exhibition. For more informations and exhibition views, please contact Anaïs Barillet : anais-barillet@martineaboucaya.com La Galerie Martine Aboucaya The gallery is opened from Tuesday to Saturday, from 12 to 8 pm. 5 rue sainte anastase 75003 paris tel 331 4276 9275 fax 331 4276 9260 martineaboucaya.com |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| |-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-|-| 19 Rencontres : La 53ème Assemblée Générale de la Maison des Artistes, ENSBA, Paris, France. La 53ème Assemblée Générale de la Maison des Artistes http://www.lamaisondesartistes.fr/ le Mardi 19 Avril 2005 de 10 heures à 23 heures à l' Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts ( Paris) Venez tous célébrer le Printemps des Arts et participer à cette grande fête. École Nationale Supérieure des Beaux-Arts, 14 rue Bonaparte, 75772 PARIS cedex 06. http://www.ensba.fr/ ASSEMBLEE GENERALE ORDINAIRE ET EXTRAORDINAIRE Ecole Nationale Supérieure des Beaux Arts. ( Palais des Etudes) 14, rue Bonaparte 75006 paris Le Mardi 19 Avril 2005 · Tables Rondes - de 10 h à 17 h · Assemblée générale Ordinaire et Extraordinaire - de 17 h 15 à 20 h 30 · Buffet et Fanfare des Beaux Arts - de 20 h 30 à 22 h PROGRAMME DE L'ASSEMBLEE GENERALE ----- De 10 hà 11 h 15 - Tables Rondes & Débats ----- Commission de la régionalisation La M.D.A.est au service de tous, que l'artiste réside dans un hameau ou au centre d'une grande ville. Mais nous savons que dans les faits, sa centralisation pose problème à la concrétisation de cette volonté. Elle doit donc se rapprocher le plus possible de l'artiste en région afin d'apporter et recevoir de l'information, de développer un dialogue permanent au niveau national, de donner la possibilité à tous de participer à la gestion de la M.D.A. Il ne s'agit pas de « parachuter » la « bonne parole » à partir de Paris, mais bien de mettre en place avec les acteurs de terrain (associations existantes identifiées) un outil de service, de réflexion, et de décision. Reprendre la parole que de décennie en décennie, l'artiste a perdu, participer légitimement à la réflexion collective qui le concerne. Etre par la M.D.A. et le poids de ses adhérents, des interlocuteurs démocratiquement représentatifs. La commission régions qui devait être mise en place en 2003...est aujourd'hui au travail. A.Lovato, membre du bureau de la M.D.A. mais aussi président de la MAPRA met l'expérience (initiative référente en Rhône-Alpes dans le domaine) des 22ans de cette structure au service du projet, en collaboration avec Stéphane Fradet-Mounier. Coordonnateurs : · Alain Lovato, sculpteur, Président de la MAPRA · Stéphane Fradet-Mounier, sculpteur. Invités : · Mme Jany LABOREY, artiste, Présidente FRAP/PACA Commission pour les enseignements artistiques Actuellement les professeurs d'arts plastiques sont formés par les universités, or cette formation montre ses lacunes et ses limites. Nous vous proposons de venir réfléchir à une formation alternative qui réintroduirait le dessin comme pratique fondamentale en évitant les écueils de l'enseignement académique tout en retrouvant la liberté des leçons des grands maîtres de l'histoire de l'humanité. Il faut prendre en compte que la main pense aussi, c'est pour cela qu'il existe un dessin du peintre, un dessin du sculpteur, un dessin du dessinateur. Cette réalité ne doit pas être évacuée de l'enseignement des professeurs. Coordonnateurs : · Pierre Le Cacheux, coordonnateur de la Commission sur les enseignements artistiques, Président de l'Académie des Ateliers de la Miroiterie. · Invités : · M. Rémy Aron, artiste-peintre, Professeur aux Ateliers des Beaux Arts de Paris, Président de la Maison des Artistes. · Mme Clémentine Odier, artiste-peintre. · M. Jörge HERMLE, peintre Commission pour la commission de l'artiste La Commission sur le statut de l'artiste, déjà bien engagée dans son travail d'étude et de réflexions sur le statut de l'artiste, axe sa mission autour de plusieurs objectifs en effectuant des démarches ciblées. · Etablir un relevé exhaustif des dysfonctionnements rencontrés tant au niveau de la place et de la reconnaissance de nos activités artistiques qu'au niveau de notre statut fiscal et social. · Rédiger un rapport sous forme de livre blanc. Cet texte dressera un constat réel de la condition de l'artiste en France aujourd'hui, répertoriera et analysera explicitement ses particularités, ses anomalies et ses incohérences,. Il sera conclu par un ensemble de propositions concrètes. · A l'issue de ce travail, nous aurons les moyens de participer activement à la rédaction d'une proposition de Loi en relation avec les membres contactés du Parlement (Sénat et Assemblée Nationale) et les membres des Commissions Culturelles des deux assemblées. · Cette Proposition de Loi aura pour fonction de déterminer, régler et surtout protéger notre statut professionnel dans son ensemble. Pour amorcer le débat, nous livrons à votre réflexion quatre questions : · Pratique professionnelle et pratique amateur, comment différencier ces pratiques et quelles solutions se révèlent le mieux adaptées pour la défense de nos professions artistiques ? · Statut social, statut fiscal, quelles améliorations se montrent les plus nécessaires et urgentes ? · Des missions de la Maison des Artistes, quelles priorités vous paraissent les plus importantes pour contribuer à l'amélioration de votre statut ? · Plus précisément, quelle place donner à la Maison des Artistes en tant qu'organisation professionnelle vis-à-vis des Institutions ? Coordonnateurs : · Jean-Marc BOURGEOIS, artiste - peintre, Vice-Président de la Maison des Artistes · Biba MAROUFI-COLLE, plasticienne DNSEP Invité : · Pascal MURGIER, Chef du Bureau du Statut de l'Artiste à la Délégation aux Arts Plastiques (sous réserve) · Denise MASSARO, directrice des services administraifs de la Maison des Artistes · Olivier BILLIARD, éditeur du guide des galeries Bill'Art ----- De 11 h 30 à 13 h - Tables Rondes & Débats ----- Commission pour les liens avec l'architecture La tendance actuelle du monde l'architecture est de se priver de la présence des artistes ou d'utiliser les compétences de l'architecte pour les remplacer. Il est important de se rapprocher des architectes pour être entendu. Nous rappelons que pour concourir au 1% artistique, la loi oblige un artiste à cotiser à la Maison des Artistes qui est donc, de fait, accréditée pour participer au débat. Son statut de représentant des artistes l'autorise à proposer un cadre allant dans une plus grande transparence de la commande publique, ce qui en relèvera le niveau, la rendra incontournable et lui apportera du crédit. La commission se propose plusieurs objectifs ayant trait à la commande publique « dite du 1% artistique » : · les concours régissant la commande publique doivent être plus accessibles et portés à la connaissance de tous. · Renforcement de la présence de la Maison des Artistes dans les comités artistiques régissant cette commande. · Développement de la commande artistique. Questions : · Comment accéder aux dossiers de la commande publique, dite du 1% ? · Comment affirmer le rôle de la MDA dans les jurys des comités artistiques ? · Comment développer le partenariat avec les Conseils d' Architecture et d'Urbanisme, les mairies n'étant pas assujettis au 1% artistique ? · Qu' en est il des commandes artistiques privées ? Sources : · Décret du 2 mai 2002 ( J.O. n° 102 page 7975 texte n°87) · Décret n° 2005-90 du 4 février 2005 Coordonnateur : · Pascal Renaud, Architecte Invités : · les représentants des divers organismes et collectivités intervenant dans la commande publique. Commission pour les relations internationales La Commission des Relations Internationales (CRI) entreprend de représenter la MDA hors de France aussi bien au niveau européen qu'à l'international. Son action se développe selon trois axes différents : 1. La Sécurité Sociale : face à l'harmonisation et au lissage des législations européennes, le MODELE FRANCAIS de Sécurité Sociale de la Maison des Artistes s'avèrerait le plus avantageux et doit être sauvegarder. Une étude officielle comparative est à initier en vue de notre protection. L'Association Internationale des Arts Plastiques -Europe- (AIAP) mène une recherche dans ce sens. La population des artistes en Europe est extrêmement hétérogène, ainsi que leurs différents statuts. 2. La Cité Internationale des Artistes (CIA) : par la continuité du projet d'une maison internationale des artistes, centre de ressources et de documentation concernant bourses, prix et expositions à l'étranger ; lieu de convivialité, d'accueil et éventuellement d'hébergement, de restauration et d'exposition. 3. La Promotion des Artistes de France : par les échanges, les rencontres, les colloques, affirmer notre présence sur la scène internationale par de nouveaux canaux autres que ceux des différents réseaux institutionnels ; pour une représentation de toutes les tendances, une Foire Internationale des Artistes Professionnels (FIAP) qui ferait le tour d'Europe pourrait être envisagé. La commission des relations internationales fédère les différents acteurs français des arts plastiques, en vue de favoriser les échanges et la défense de nos spécificités devant les instances européennes et internationales. Coordonnateurs : · Philippe Dequesne, peintre, membre du C.N.F.A.P. · Patrick Bouchaud, peintre, membre du C.N.F.A.P Invités : · François FIGUERAU, secrétaire exécutif de l' AIAP/IAA Commission sur les Arts Vivants et les Nouvelles Technologies · L'art digital · La peinture digitale · La vidéographie Infographiste : informaticien et graphiste ou graphiste avec l'outil informatique. Auteur ? artiste ? Ou seulement exécutant, prestataire de service ? Quels sont ses droits ? · De l'image fixe à l'image animée. · Le site web comme œuvre d'Art ? · L'artiste : auteur dans la web création. · Gestionnaire de flux. · La galerie virtuelle : l'artiste et le réseau. Quel intérêt pour lui d'utiliser Internet ? L'artiste peut-il vivre financièrement grâce au web ? · L'observatoire sur les droits et les statuts de l'artiste multimédia Sur les conditions d'exception en tant qu'utilisateur face à la problématique de l'œuvre technologique et de l'œuvre de l'esprit, l'artiste reste signataire et propriétaire de sa création. Réflexions : · L'art hors écran. · Les nouveaux supports. · X dimensions au-delà de la vision (la réalité augmentée). · Les nouveaux langages. · Code et formatage. · Contrôle des ondes. Compression des images. L'image/objet (streaming, wi-fi, etc...) · l'artiste et les nouveaux espaces. Coordonnateurs : · Georges Meublat · André Rapinat. · Annabelle Caillat-Grenier · ----- De 13 h à 14 h 30 - Pause ----- ----- De 14 h 30 à 17 h15 - Conférence suivie d'un débat autour de la question : Quels revenus pour l'artiste ? ----- Le droit d'auteur - le 1% artistique - le droit de reproduction et de représentation - .... Intervenant : · Didier Bernheim, Avocat. ----- De 1 7h 30 à 20 h 30 - ASSEMBLEE GENERALE EXTRAORDINAIRE ET ORDINAIRE ----- Assemblée Générale Extraordinaire Modification des statuts Assemblée Générale Ordinaire · Rapport du Président · Présentation des commissions · Présentation et Approbation des comptes 2003-2004. Quitus du Trésorier. · Approbation du Règlement Intérieur. · Débats : questions/réponses et début des votes. ----- De 20 h 30 à 22 h -CLOTURE · Buffet convivial · Fanfare des Beaux Arts ----------------------------------------------------------------------- pourinfos.org l'actualité du monde de l'art / daily Art news Direction de la publication Xavier Cahen, webdesign Loz pourinfos.org est une page d’informations diverses et variées sur l'art contemporain, entendez ici, l’art qui se fait aujourd’hui. Cette lettre d’informations est bihebdomadaire. ----------------------------------------------------------------------- Pour vous inscrire : http://www.pourinfos.org Pour vous désincrire : http://www.pourinfos.org/list Contact humain xavier.cahen@pourinfos.org < n e t t i m e - f r > Liste francophone de politique, art et culture lis au Net Annonces et filtrage collectif de textes. <> Informations sur la liste : http://nettime.samizdat.net <> Archive complves de la listes : http://amsterdam.nettime.org <> Votre abonnement : http://listes.samizdat.net/wws/info/nettime-fr <> Contact humain : nettime-fr-owner@samizdat.net